De publicatie biedt een veelzijdig beeld van de illustratiekunst aan het begin van de 21e eeuw en laat zien hoe illustratoren uiteenlopende artistieke technieken gebruiken binnen de wereld van grafisch ontwerp, reclame, media, uitgeverijen en visuele communicatie.

Korte inhoud

Illustration Now! Vol. 3 onderzoekt de internationale heropleving en ontwikkeling van de illustratiekunst. Het boek toont hoe illustratie zich heeft ontwikkeld tot een zelfstandig en veelzijdig beeldmedium dat zowel artistieke als commerciële toepassingen kent.

De publicatie brengt het werk samen van 150 illustratoren met uiteenlopende achtergronden, technieken en stijlen. De geselecteerde kunstenaars zijn afkomstig uit verschillende delen van de wereld en vertegenwoordigen een brede waaier aan visuele benaderingen.

Naast voorbeelden van hun werk bevat het boek informatie over hun professionele achtergrond, artistieke ontwikkeling, opdrachtgevers en geselecteerde tentoonstellingen.

De publicatie wordt ingeleid door Steven Heller, internationaal bekend als auteur, kunstcriticus en specialist op het gebied van grafisch ontwerp en visuele communicatie. In zijn bijdrage bespreekt hij ontwikkelingen en tendensen binnen de hedendaagse illustratiekunst.

Het boek richt zich zowel op grafisch ontwerpers, illustratoren en creatieve professionals als op studenten, verzamelaars en andere geïnteresseerden in grafische vormgeving en beeldende kunst.

Over de samensteller Julius Wiedemann

Julius Wiedemann is een in Brazilië geboren redacteur, auteur en specialist op het gebied van grafisch ontwerp, visuele communicatie en hedendaagse beeldcultuur.

Hij studeerde grafisch ontwerp en marketing en werkte vervolgens in Japan als arteditor voor kranten en designtijdschriften. In 2001 trad hij in dienst bij de internationale kunstboekenuitgeverij TASCHEN.

Bij TASCHEN was hij betrokken bij de ontwikkeling en redactie van talrijke publicaties over illustratie, grafisch ontwerp, fotografie, reclame, digitale media en populaire cultuur.

Tot zijn bekendste projecten behoren de reeksen Illustration Now!, Logo Design, Advertising Now!, Japanese Graphics Now! en verschillende boeken over informatiegrafiek en platenhoezen.

Als samensteller richt Wiedemann zich op het selecteren en presenteren van kunstenaars die de diversiteit en ontwikkeling van de internationale visuele cultuur vertegenwoordigen.

In Illustration Now! Vol. 3 treedt hij vooral op als redacteur en curator van de selectie, waarbij hij uiteenlopende artistieke visies samenbrengt in één overzichtswerk.

Over Steven Heller

De inleiding van het boek is geschreven door Steven Heller, een Amerikaanse auteur, redacteur en designcriticus die bekendstaat om zijn publicaties over grafische vormgeving, illustratie en visuele cultuur.

Heller werkte jarenlang als artdirector bij The New York Times en schreef of redigeerde meer dan tweehonderd boeken over grafisch ontwerp en aanverwante onderwerpen.

Daarnaast was hij medeoprichter van het MFA Design-programma aan de School of Visual Arts in New York.

Zijn bijdrage aan Illustration Now! Vol. 3 biedt een bredere context voor de ontwikkeling van de illustratiekunst en de plaats van illustratoren binnen de hedendaagse grafische communicatie.

Opbouw en indeling

Het boek is opgebouwd als een internationaal overzicht en naslagwerk, waarbij de verschillende illustratoren afzonderlijk worden voorgesteld.

De kunstenaars worden gepresenteerd in overzichtelijke profielen met hun naam als duidelijke titel, gevolgd door een selectie van representatieve werken en aanvullende biografische en professionele gegevens.

De individuele bijdragen bevatten onder andere informatie over de artistieke achtergrond, gebruikte technieken, opdrachtgevers, professionele erkenning en geselecteerde tentoonstellingen.

De opbouw combineert tekstpagina's met grote illustraties die soms een volledige pagina beslaan. Op andere pagina's worden meerdere werken samengebracht om verschillende aspecten van het oeuvre van een kunstenaar te tonen.

Door deze indeling kan het boek zowel doorlopend worden bekeken als worden geraadpleegd om afzonderlijke illustratoren en hun werk te bestuderen.

Onderwerpen en artistieke stijlen

De publicatie behandelt een breed spectrum aan onderwerpen binnen de internationale illustratiekunst.

De afgebeelde werken omvatten onder andere portretten, figuurstudies, fantasiefiguren, dieren, stedelijke landschappen, architectuur, natuur, mode, muziek, maatschappelijke thema's en abstracte composities.

Ook illustraties voor reclamecampagnes, tijdschriften, boekomslagen, affiches, merkcommunicatie en andere commerciële toepassingen komen aan bod.

De artistieke stijlen zijn bijzonder uiteenlopend. Sommige illustratoren werken met gedetailleerde, realistische tekeningen, terwijl anderen kiezen voor vereenvoudigde vormen, grafische patronen of uitgesproken fantasierijke composities.

De gebruikte technieken omvatten onder meer potlood- en pentekeningen, inktillustraties, schilderkunst, aquarel, collage, digitale illustratie, fotomontage en combinaties van traditionele en digitale media.

Stilistisch zijn onder andere invloeden zichtbaar uit het surrealisme, popart, stripkunst, streetart, psychedelische grafiek, expressieve schilderkunst en hedendaags digitaal ontwerp.

De verscheidenheid aan onderwerpen en technieken laat zien hoe illustratie kan functioneren als zelfstandig kunstwerk, maar ook als communicatiemiddel binnen commerciële en culturele opdrachten.

Enkele opgenomen illustratoren

Tot de kunstenaars die in deze uitgave worden voorgesteld, behoren onder andere:

Douglas Alves – Een illustrator wiens werk zich kenmerkt door gedetailleerde tekeningen, expressieve figuren en een combinatie van organische vormen en grafische lijnen.

Enkeling – Een illustrator met een kleurrijke, eigentijdse beeldtaal waarin portretten, grafische lijnen en heldere kleurcontrasten worden gecombineerd. De afgebeelde werken tonen onder meer invloeden uit mode-illustratie en popcultuur.

Brian Hubble – Zijn werk combineert fotografische beelden met grafische bewerkingen, texturen en digitale composities. De illustraties hebben regelmatig een verweerde, gelaagde uitstraling.

David McLimans – Een Amerikaanse illustrator die bekendstaat om zijn grafische dierenillustraties en het gebruik van typografie, symboliek en geometrische vormen. Zijn werk combineert herkenbare dierfiguren met een uitgesproken conceptuele benadering.

Nina Soentgerath – Een illustrator met een decoratieve en kleurrijke stijl waarin vrouwelijke figuren, florale patronen, mode-elementen en gestileerde vormen een belangrijke plaats innemen.

Barron Storey – Een Amerikaanse illustrator, kunstenaar en docent die bekendstaat om zijn expressieve tekeningen, schilderachtige illustraties en experimentele beeldcomposities. Zijn werk combineert vaak realistische elementen met emotionele en symbolische voorstellingen.

Deze selectie illustreert de stilistische verscheidenheid van het boek, van illustraties met een sterk grafisch karakter tot complexe, schilderachtige en conceptuele beeldcomposities.

Vormgeving, kleurgebruik en visuele presentatie

De vormgeving van Illustration Now! Vol. 3 is afgestemd op het presenteren van een groot aantal illustraties zonder dat de afzonderlijke werken hun eigen karakter verliezen.

De omslag heeft een lichte, crèmekleurige